Jedna z kluczowych postaci nowojorskiego świata sztuki lat 80. Keitha Haringa (1958–1990) stworzyli charakterystyczny, spójny styl sztuka uliczna, graffiti i wrażliwość popowa oraz elementy kreskówek, aby uzyskać wyjątkowy, zapadający w pamięć efekt . Dzięki grubym czarnym konturom, jaskrawym kolorom i figurom kinetycznym jego publiczne (a czasami nielegalne) interwencje, rzeźby oraz prace na płótnie i papierze stały się natychmiast rozpoznawalne ikony kultury wizualnej XX wieku .

Od pierwszych rysunków kredą na stacjach metra w Nowym Jorku, po słynny symbol „Radiant Baby” i zamówienia na produkty Swatch Watch i Absolut Vodka, prace Haringa były symbolem maniakalnej etyki pracy Nowego Jorku lat 80., a jednocześnie wyróżniały się swoją świadomość społeczną. Zaprzeczając ich jasnej, zabawnej estetyce, jego dzieła są często atakowane niezwykle kontrowersyjne kwestie społeczno-polityczne, w tym rasizm, kapitalizm, fundamentalizm religijny i rosnący wpływ AIDS na społeczność gejowską w Nowym Jorku , przy czym ten ostatni zapowiadał własną śmierć z powodu tej choroby w 1990 roku.

W tym barwnym wprowadzeniu do twórczości Haringa odkrywamy dynamiczne życie i innowacyjnego ducha tego wyjątkowego artysty, który spędził w centrum uwagi niewiele ponad dekadę, ale dzięki dostępności jego wizualnego słownictwa i sile jego zaangażowania politycznego stało się jeden z najważniejszych artystów, który wyłonił się z tętniącej życiem społeczności śródmieścia Nowego Jorku .